À PROPOS

AXES DE RECHERCHE :

La couleur et le geste sont au cœur de la pratique de Sonia Bazantay. Vecteurs d’émotions, ceux-ci deviennent le support d’un discours inclusif qui fusionne l’inerte et le charnel comme le naturel et le manufacturé. Créatures hybrides, les sculptures prennent des formes faussement flatteuses.

Avec « Travail invisible » l’ouvrage et les tâches domestiques, prennent les dimensions de cataclysmes cosmiques, dans « Encore » les structures inspirées des outils du géomètre témoignent d’un paysage artificialisé ou disparu. Enfin avec « Entre les eaux » et son pendant graphique : « Mutatis Muntandis », l’artiste-entomologiste dresse l’inventaire d’un monde fluide où se confondent les frontières de l’être et du genre.

Sonia Bazantay a également développé diverses pratiques collectives en s’appuyant sur des savoirs faire spécifiques: par la réalisation de projets au Japon auprès et avec des communautés pratiquant le Shou-Sugi Ban (Technique du bardage en bois brulé) The Meadows (2017); ainsi qu’à travers LOOM (2018) pour des pratiques inclusives de tissage et de tressage dans l’espace.

Aujourd’hui, le dessin et la sculpture, constituent la colonne vertébrale d’une recherche constante où Arts et Arts Appliqués se confondent. Elle vit et travaille à Montpellier.

Protée #1 et #2, plâtre, encres, aquarelles, plastique, polystyrène, Janvier - Février 2021.

BIOGRAPHIE

Sonia Bazantay est née à Rennes en 1971, Diplomée de L’ESSA Duperré Paris et de la Parsons’ School New York. Un DSAA « Mode et environnement » la conforte dans une approche transversale des arts et des arts appliqués. Avec les années 2000, alors qu’elle se partage entre Paris et Milan, le design s’ajoute à la réalisation des scénographies: au sein de l’atelier d’Alessandro Mendini, pour Nelly Rodi, Caffarel, Diesel S.p.A.

Membre Consécutivement du Comité Français de la Couleur et du MIC (son équivalent italien) elle a contribué à de nombreuses réunions de concertation destinées à la filière textile et l’industrie. Cette expertise place notamment la couleur au cœur de sa pratique.

Avec la réalisation de projets au Japon auprès et avec des communautés pratiquant le Son-Sughi Ban (2017); ainsi qu’à travers le projet LOOM (2018), elle a développé diverses pratiques et ateliers en s’appuyant sur des savoirs faire spécifiques.

Depuis quelques années l’enseignement des Arts Appliqués et des pratiques autours du textile de la mode vient compléter cet itinéraire.

#EN

Sonia Bazantay is a contemporary French artist born in 1971. Graduated from ESSA Duperré Paris and Parsons’ School NYC., she received a double training in both Fine Arts and Applied Arts. A higher Diploma of Applied Arts “DSAA fashion and environment » with the congratulations of the jury, strengthened her own transversal approach between fine arts and design. Adding her personal researches to the experience in design and forecast agencies, she created “out of standard” sets & spaces for Fashion.

From the end of the 90s to 2008, she shared a life between Paris and Milan, working with Alessandro Mendini, le Public Système, Mattel, Trudi, Chicco. In the 2000s, she carried on creating specific environments for Nelly Rodi, Petit Bateau, Caffarel, Diesel and other brands.

Consecutively member of the French Color Committee and of the MIC (its Italian equivalent), she has contributed to numerous consultation meetings intended for the textile sector and industry. This expertise places color in particular at the heart of his practice.

Today, her action has focused on transmission, research on of new graphic tools and sculpture. She lives and works in Montpellier.